Patti Smith sabe isso muito bem. E não é por acaso que escolhe os breves momentos de acalmia antes de dar corda de novo à intensidade desabrida de Land. Nos minutos finais, Gloria, tema de abertura de Horses e do espectáculo em Lisboa, irrompe novamente em palco, pegando-se a Land e ateando uma reacção de absoluto êxtase na sala. E a razão é simples: da primeira vez que Patti interpretou a canção esta noite, numa versão primorosa, havia ainda papéis clássicos diferenciados; ela estava lá em cima, no palco, e o público dedicava-se a um acto de profunda adoração de uma das criadoras musicais mais importantes dos últimos 50 anos. Da segunda vez, no entanto, o “G-L-O-R-I-A” de Gloria já não nos encontra em planos distintos, Smith já esbateu diferenças e nos convocou de uma forma tão inteira e arrebatadora para a sua música que estamos todos nisto juntos. É essa a mensagem que nos passa e que repete depois de um final demoníaco: “I am you” [eu sou vocês]. Isto não é apenas música. Isto é religioso, isto é poético e isto é político.

O guião perfeito

Depois de um Horses que juraríamos investido da vitalidade original, atravessado por todos os seus fantasmas da poesia beat, intocado na sua pertinência artística, e após esse caminho que levaria Patti Smith até aos Velvet Underground, a cantora relatou a sua visita à Casa Fernando Pessoa, espantando-se por ver na colecção dos livros do poeta português os mesmos que hoje lemos — Rimbaud, Oscar Wilde, Walt Whitman —, imaginando ainda que Allen Ginsberg também estava por lá, porque Pessoa nunca deixaria de o ler se fosse seu contemporâneo. E logo em seguida fomos sugados para o vórtice imparável de Beneath the southern cross, tema indutor do transe perfeito para a estocada final.

Numa magnífica derradeira sequência, Patti Smith recuperou tudo aquilo de que foi feito um concerto perfeito, de emoções carregadas, longe de qualquer reprodução fria e maquinal de um disco com 40 anos, histórico na ligação de uma música de crueza punk e uma poesia de rasgo beat. Primeiro, ao falar da relação amorosa que marcou a sua vida, o casamento com o guitarrista dos MC5 Fred “Sonic” Smith, que volta a ser o seu namorado, disse, de cada vez que canta Because the night, canção-hino soberba escrita a meias com Bruce Springsteen. Depois, com um People have the power em que lembrou que o poder de sonhar, votar, ficar e amar pertence a cada um. E não às empresas e às multinacionais e aos “fucking governments” que rogou ao seu público para que não os deixasse mandar livremente no mundo.

Mais uma vez, o guião perfeito: Patti Smith termina com uma versão dos The Who, My generation. Já antes, Patti havia confessado o seu orgulho por saber que muitos naquela sala não eram ainda nascidos quando Horses foi editado em 1975, mas a forma como a cantora puxa todo o público para dentro das suas canções, como o convoca, inclui e inscreve, fica ainda mas sublinhado com My generation. Levanta a guitarra no ar, estica as cordas até as rebentar e declara que aquela é a arma da sua geração, que só o rock’n’roll é necessário para travar quaisquer lutas. E olhando para a plateia afirma: “vocês são o futuro e o futuro é agora”.

E repare-se então com pormenor no desenho: um concerto que começa com a cantora consciente da adoração de que é objecto em palco, que a meio estraçalha esta relação e elimina estratificações e termina dizendo ao seu público que a ele cabe transformar o mundo que existe fora do Coliseu dos Recreios. Sim, porque ali dentro, durante aquelas quase duas horas, viveu-se no interior de um mundo perfeito. O trabalho de quem ali esteve agora é esse: fazer com que estas canções e esta noite não se esgotem ao transpor as portas. Não foi para isso que Patti Smith nos juntou.