Vinte anos depois do "Halloween" de John Carpenter, entretanto transformado num dos marcos do cinema de terror, eis que chega um "número especial", comemorativo ? como bem o vinca o título original, "H20" ? da efeméride. A "Halloween" aconteceu quase a mesma coisa do que ao "Psico" de Hitchcock: o seu sucesso e a sua promoção ao estatuto de "filme-culto" deram origem a uma gama de sequelas mais ou menos apócrifas (as duas primeiras ainda tiveram a chancela de Carpenter como produtor) que já pouco tinham a ver com original, presente apenas ao nível da repescagem de personagens, situações e efeitos. Em que é que "H20" pretende diferir dessas sequelas, que inclusivamente acabaram por dar mau nome à série? Pois bem, apostando num regresso à "pureza" do original (consubstanciado na presença de Jamie Lee Curtis, protagonista do filme de Carpenter e ausente da série desde o tomo II) e numa narrativa destinada a fechar o círculo: tudo se conclui pelo confronto definitivo (?) entre a personagem de Curtis e o seu irmão psicopata, o famigerado Michael Myers. Claro que entretanto aconteceram coisas novas no universo do filme de terror, e "H20" não se esqueceu delas. A principal terá sido o sucesso dos "Screams" de Wes Craven, e a consequente imposição de um modelo narrativo e temático ? dir-se-ia mesmo que este "H20", no seu modo de funcionamento, deve mais ao filme de Craven (que é explicitamente citado) do que ao de Carpenter. Constata-se então a colagem a um universo juvenil de classe média-alta (tudo se passa no "campus" de um colégio "fino"), onde o horror surge como resposta e punição das "transgressões" adolescentes (o sexo, a bebida, etc.) das personagens. No entanto, de forma muito baça, unidimensional, sem sombra da ironia corrosiva nem da intencionalidade formal de Wes Craven. Este último aspecto torna-se evidente logo na primeira sequência, palidíssima réplica dos famosos pré-genéricos de "Scream" e "Scream II": em vez de uma tensão psicológica construida no tempo aparece um catálogo de sustos, anunciadora do cinema obtuso e primário que "Halloween- O Regresso" tem para dar ao longo da hora e meia seguinte. Steve Miner não é Craven, certamente também não é Carpenter. "H20" nunca tem "espaço", nunca tem "mise-en-scène", não sabe o que há-de fazer com o formato largo do ecrã. É o cinema de horror confundido com a mera exploração da sua galeria de efeitos, a certa altura já pouco importa o facto de pretender ter uma relação com o "Halloween" de 78: da maneira como as coisas se processam, podia ser um filme qualquer, baseado ou não numa matriz qualquer. A prova mais clara dessa aleatoridade surge na sequência final, suposto clímax dramático (no sentido literal da expressão) da série "Halloween". É o confronto de Jamie Lee Curtis com Michael Myers, ou seja, o confronto catártico de uma personagem com a projecção dos seus fantasmas. Mas não se vê catarse nenhuma, nem há na cena qualquer ressonância especial. Tratada como mais uma cena que é preciso resolver em termos de "eficácia" e de "suspense" (espécie de "último susto para o caminho"), tudo se esvai, levando consigo a derradeira oportunidade que "H20" tinha para ser um filme minimamente interessante.

Vinte anos depois do "Halloween" de John Carpenter, entretanto transformado num dos marcos do cinema de terror, eis que chega um "número especial", comemorativo ? como bem o vinca o título original, "H20" ? da efeméride. A "Halloween" aconteceu quase a mesma coisa do que ao "Psico" de Hitchcock: o seu sucesso e a sua promoção ao estatuto de "filme-culto" deram origem a uma gama de sequelas mais ou menos apócrifas (as duas primeiras ainda tiveram a chancela de Carpenter como produtor) que já pouco tinham a ver com original, presente apenas ao nível da repescagem de personagens, situações e efeitos. Em que é que "H20" pretende diferir dessas sequelas, que inclusivamente acabaram por dar mau nome à série? Pois bem, apostando num regresso à "pureza" do original (consubstanciado na presença de Jamie Lee Curtis, protagonista do filme de Carpenter e ausente da série desde o tomo II) e numa narrativa destinada a fechar o círculo: tudo se conclui pelo confronto definitivo (?) entre a personagem de Curtis e o seu irmão psicopata, o famigerado Michael Myers. Claro que entretanto aconteceram coisas novas no universo do filme de terror, e "H20" não se esqueceu delas. A principal terá sido o sucesso dos "Screams" de Wes Craven, e a consequente imposição de um modelo narrativo e temático ? dir-se-ia mesmo que este "H20", no seu modo de funcionamento, deve mais ao filme de Craven (que é explicitamente citado) do que ao de Carpenter. Constata-se então a colagem a um universo juvenil de classe média-alta (tudo se passa no "campus" de um colégio "fino"), onde o horror surge como resposta e punição das "transgressões" adolescentes (o sexo, a bebida, etc.) das personagens. No entanto, de forma muito baça, unidimensional, sem sombra da ironia corrosiva nem da intencionalidade formal de Wes Craven. Este último aspecto torna-se evidente logo na primeira sequência, palidíssima réplica dos famosos pré-genéricos de "Scream" e "Scream II": em vez de uma tensão psicológica construida no tempo aparece um catálogo de sustos, anunciadora do cinema obtuso e primário que "Halloween- O Regresso" tem para dar ao longo da hora e meia seguinte. Steve Miner não é Craven, certamente também não é Carpenter. "H20" nunca tem "espaço", nunca tem "mise-en-scène", não sabe o que há-de fazer com o formato largo do ecrã. É o cinema de horror confundido com a mera exploração da sua galeria de efeitos, a certa altura já pouco importa o facto de pretender ter uma relação com o "Halloween" de 78: da maneira como as coisas se processam, podia ser um filme qualquer, baseado ou não numa matriz qualquer. A prova mais clara dessa aleatoridade surge na sequência final, suposto clímax dramático (no sentido literal da expressão) da série "Halloween". É o confronto de Jamie Lee Curtis com Michael Myers, ou seja, o confronto catártico de uma personagem com a projecção dos seus fantasmas. Mas não se vê catarse nenhuma, nem há na cena qualquer ressonância especial. Tratada como mais uma cena que é preciso resolver em termos de "eficácia" e de "suspense" (espécie de "último susto para o caminho"), tudo se esvai, levando consigo a derradeira oportunidade que "H20" tinha para ser um filme minimamente interessante.